A-otlichnik.ru

Образование Онлайн
0 просмотров
Рейтинг статьи
1 звезда2 звезды3 звезды4 звезды5 звезд
Загрузка...

Что должен уметь дизайнер одежды

Дизайнер одежды

Профессию дизайнера одежды достаточно часто выбирают, основываясь на поверхностных представлениях о мире моды. Однако, прежде чем делать окончательный выбор, следует изучить все особенности этой специальности. В ней важен интерес к проработке технических эскизов, художественный вкус, умение рисовать и готовность заниматься, в том числе, и рутинной работой.

Каждому из нас хочется, чтобы одежда была не только удобной, практичной и качественной, но и оригинальной, запоминающейся, красивой. Именно поэтому люди, которые умеют создавать эффектные наряды, всегда и везде пользовались огромной популярностью. Многие из них были желанными гостями в богатых и влиятельных домах, имели вес в обществе и диктовали модные тенденции. Не изменилась ситуация и в наши дни – известные дизайнеры одежды, как и раньше, являются законодателями моды и активными участниками светской жизни.

Отметим, что эта творческая профессия позволяет завести множество интересных знакомств и вести яркий образ жизни. Дизайнера одежда по сути можно сравнить с изобретателем – он видит в привычных вещах необычное, создает новые формы и элементы, адаптирует фантастические модели к повседневной жизни и т.д.

Однако, несмотря на внешнюю яркость и праздничность работы дизайнера одежды, его будни в основном наполнены рутиной и деятельностью, которая связана с творчеством только косвенно. Например, чтобы новая коллекция получилась успешной, мастеру необходимо внимательно изучить рыночный спрос и потребности потенциальных клиентов. Если это вас не пугает, то предлагаем вам ближе познакомиться с особенностями, преимуществами и недостатками этой профессии.

Кто такой дизайнер одежды?

Дизайнер одежды – специалист, работник легкой промышленности, который проектирует эскизы одежды и принимает самое активное участие в изготовлении разработанной им новых моделей.

Название профессии многое говорит о сути работы – оно происходит от английского design, что переводится как план, замысел. Как самостоятельная ветвь дизайна конструирование одежды появилось на рубеже XIX – XX веков. Тогда стало набирать обороты крупномасштабное производство одежды, которая была одновременно красивой, удобной и практичной. Однако дизайнеры одежды существовали задолго до этого, просто называли их иначе. В нашей стране, например, разработкой и пошивом новых моделей одежды занимались модистки, белошвейки и портные.

Кстати, первым дизайнером одежды, в современном понимании этой профессии, был Чарльз Фредерик Ворт, который одевал французскую императрицу. Он же создал и первый в мире модный дом, который, к слову, существует до сих пор.

Отметим, что современный конструктор одежды мало чем отличается от мастеров, которые работали несколько десятилетий или столетий назад. Он также должен заботиться о том, чтобы его продукция была не только красивой и стильной, но и удобной, практичной, отвечающей потребностям современного человека. Должностные обязанности дизайнера одежды могут несколько отличаться в зависимости от места работы, но в целом их перечень такой:

  • исследование и анализ тенденций мира моды;
  • оценка рынка сбыта;
  • общение с клиентами;
  • создание концепта развития продукции;
  • разработка рекламной кампании;
  • разработка моделей для сезонных коллекций и корректирование моделей прошлых сезонов;
  • ведение графической документации;
  • подготовка лекал;
  • поиск и закупка тканей и фурнитуры;
  • подготовка образцов;
  • контроль качества создаваемой модели;
  • выполнение примерок;
  • организация и проведение презентаций и показов.

Кроме того, чтобы модели из новой коллекции пользовались спросом у потенциальных покупателей, прежде чем приступить к работе дизайнеру приходится тщательно изучать рынок, а также потребности и предпочтения целевой аудитории. При этом в поисках идей кутюрье нередко обращаются к традиционным нарядам разных народов, изучают историю искусства, посещают различные выставки и музеи, анализируют художественные решения других дизайнеров и учатся видеть необычное в обычном.

Какими личностными качествами должен обладать дизайнер одежды?

Для дизайнера крайне важно наличие творческого начала, образного мышления и креативности. Также он должен уметь находить нестандартные решения при использовании самых обычных вещей. При этом ему необходимо развить у себя художественный вкус и чувство стиля в сочетании с чувством меры.

Поскольку работа предполагает большое количество и монотонной работы, ему понадобятся такие личностные качества, как:

Для продуктивного общения с потенциальными клиентами и партнерами дизайнеру одежды необходимо обладать хорошо развитыми коммуникативными навыками и знаниями делового этикета.

Настоящий профессионал, заинтересованный в успешном развитии карьеры, не только влюблен в свое дело, но и имеет глубокие познания в выбранной области и соответствующие навыки, позволяющие ему качественно выполнять работу. В частности, мастер по созданию одежды должен разбираться в стилях и направлениях дизайна, знать историю костюма, особенности и типы пошива, этапы изготовления изделий. Также ему потребуются навыки кройки и шиться, умение рисовать как на бумаге, так и на компьютере, обширные знания о разновидностях ткани, кожи и меха (эти знания позволят мастеру свободно ориентироваться в материалах и подбирать оптимальный вариант для той или иной модели).

Преимущества профессии дизайнер одежды

Данная профессия открывает широкие возможности для самовыражения творческим личностям, позволяет им войти в мир высокой моды, общаться со знаменитостями и вести светскую жизнь. У талантливого и трудолюбивого дизайнера есть шанс стать законодателем моды в своем городе или даже стране.

Дизайнер имеет несколько вариантов трудоустройства: он может устроиться на работу как в обычное ателье, так и в экспериментальную мастерскую, известный дом моды, дизайн студию или на швейную фабрику. При этом у него есть возможность карьерного развития – от рядового дизайнера до ведущего, затем руководителя группы, начальника отдела и, наконец, руководителя управления и арт-директора. При этом заработная плата в данной отрасли нередко выше средней, однако это зависит от места трудоустройства и опыта (согласно статистическим данным в среднем зарплата дизайнера колеблется в пределах от 20 до 100 тысяч рублей в месяц).

В некоторых случаях мастер может работать на дому. Но только при условии наличия оборудования, позволяющего выполнять качественный пошив одежды.

Недостатки профессии дизайнер одежды

Как известно, успех не приходит вдруг и сразу. Чтобы быть замеченным и регулярно получать заказы, мастеру придется долго и упорно работать. Как отмечают уже состоявшиеся представители данной профессии, чтобы привлечь клиентов поначалу нередко приходится предлагать свои услуги по заниженной цене или вообще по цене материалов. Впрочем, в будущем такой подход чаще всего окупается.

Выбирая эту профессию нужно быть готовым к тому, что иногда придется работать в авральном режиме. Особенно когда идет подготовка к показу новой коллекции одежды или попадается чрезмерно требовательный заказчик.

Нельзя не сказать о том, что в мире моде существует огромная конкуренция, и добиться успеха (хотя бы на местном уровне) удается далеко не каждому. Из этого следует, что профессия дизайнера одежды не дает никаких гарантий ни в получении высоких доходов, ни в достижении творческих высот (большей степени это, конечно же, касается специалистов, которые работают в маленьких городках).

Где можно получить профессию дизайнер одежды

Обучиться на дизайнера можно в ВУЗе, имеющем соответствующее направление подготовки, художественном училище, школе дизайна, институте моды/искусства или в художественном институте.

Естественно, для получения профессии лучше выбрать высшее учебное заведение, поскольку в ВУЗе помимо узкоспециализированных предметов изучаются смежные дисциплины. Кроме того, престижные ВУЗы вводят студентов в мир моды и тем самым облегчают старт карьеры.

В России лучшими высшими учебными заведениями для дизайнеров считаются:

Стать дизайнером одежды также можно, обучившись на портного, швею или закройщика в колледже. Кроме того, МАЭО (Международная академия экспертизы и оценки) позволяет получить диплом всего за три месяца дистанционного обучения. Такой вариант подойдет тем, чье первое образование никак не связано с дизайном и шитьем.

Читать еще:  Как сдать творческий экзамен на дизайнера

Дизайнер одежды: описание, преимущества и недостатки профессии

Дизайнер одежды – это творческая профессия, которая пользуется популярностью среди абитуриентов. Несмотря на то что для того, чтобы стать всемирно известным профессионалом необходимо обладать врожденным талантом и трудолюбием, ежегодно тысячи вчерашних школьников поступают в университеты на обучение по данному направлению.

Каковы особенности профессии? Какие преимущества и недостатки можно выделить в работе дизайнера одежды? Ответы на эти и некоторые другие вопросы вы найдете в нашей статье.

Особенности профессии

Профессия дизайнера одежды возникла довольно давно – на рубеже XIX-XX веков. В тот период производство одежды приобрело массовый и масштабный характер, соответственно, понадобились специалисты в этой отрасли. Дизайнеры того времени стремились создать такие элементы гардероба, которые сочетали бы в себе целый ряд полезных качеств и характеристик, например, практичность, эстетическую привлекательность и т.д. Таким образом, можно сделать вывод о том, что краткое описание работы дизайнера одежды заключается в том, что специалист данного профиля трудится над созданием элементов гардероба, которые бы отвечали всем требованиям современности.

При этом стоит отметить, что на сегодняшний день дизайнеры одежды разделились на несколько больших групп: некоторые из них работают над созданием одежды, которую можно носить только на подиуме или в других исключительных случаях (высокая мода), в то время как другие делают вещи, пригодные для носки в повседневной жизни.

Сама по себе работа дизайнера является комплексной и состоит из множества разных этапов. При этом они необязательно идут в строго определенном порядке. Профессия дизайнера является творческой и креативной, поэтому ее представители находятся в постоянном поиске вдохновения.

Помимо задачи создания одежды, дизайнеры занимаются еще и тем, что ищут покупателей своих товаров. Также они разрабатывают рекламные кампании и продвигают свое искусство на рынке.

Плюсы и минусы

Профессия дизайнера, будучи достаточно популярной, вызывает интерес у молодежи. Однако прежде чем решить вопрос о том, готовы ли вы связать всю свою жизнь с подобной деятельностью, нужно ознакомиться не только с положительными чертами работы дизайнера, но и со всеми недостатками и сложностями, с которыми может встречаться специалист на ежедневной основе.

В первую очередь обсудим плюсы профессии.

  • Нельзя не упомянуть тот факт, чтодизайнеры – это люди, которые не боятся самовыражаться, демонстрировать свое творчество и свое видение всему миру. Таким образом, занимаясь подобной деятельностью, вы будете развиваться и совершенствоваться как личность.
  • Наиболее успешные профессионалы становятся известными на весь мир и приобретают популярность, соответственно, значительно увеличиваются их доходы. Зарабатывать можно от 100 тысяч рублей в месяц и это далеко не предел.
  • Дизайнеры могут выбирать из множества вариантов и способов трудоустройства. Так, например, специалист может устроиться в ателье или мастерскую, работать на швейной фабрике, открыть собственный бизнес.
  • Возможность работы на дому помогает дизайнеру совмещать свой карьерный рост вместе с воспитанием детей и заботой о семье.

Однако следует упомянуть и о недостатках профессии.

  • Для того чтобы получить широкую известность и признание, необходимо много и длительно работать. Новичкам в данной профессии нелегко заработать авторитет среди старших и опытных коллег.
  • Высокие доходы свойственны только звездам мировой величины. Если вы трудитесь в качестве штатного дизайнера на обычной швейной фабрике или в провинциальном ателье, то ваша зарплата будет достаточно низкой.
  • Те дизайнеры, которые работают самостоятельно, знают о том, как сложно найти клиентов. А от количества заказов напрямую зависит возможность или невозможность содержания себя и своей семьи.

Таким образом, профессия дизайнера одежды характеризуется целым рядом характеристик, не все из которых носят положительный характер. Если вы задумываетесь о получении подобной специальности, то вам стоит постараться максимально объективно оценить свои шансы на успех.

Как стать дизайнером одежды и добиться славы Dolce&Gabbana

Дизайнер одежды — одна из самых престижных и востребованных творческих специальностей в России и за рубежом. Индустрию моды отличают высокая конкуренция и темп развития, но при этом она дает возможность реализовать творческий потенциал, получить мировое признание и высокий доход.

Шаг первый. Определитесь с направлением

Сделать себе имя можно в самых разных направлениях: создание женской, мужской, детской, вечерней, спортивной одежды, нижнего белья, костюмов для театра, спорта и кино. Можно стать дизайнером по принту или текстилю, стилистом, креативным технологом, конструктором, фэшн-иллюстратором.

Совет: посещайте профессиональные мероприятия. Не пропускайте модные показы, семинары и мастер-классы. Оставайтесь в теме и следите за всем, что происходит в индустрии.

Шаг второй. Познакомьтесь с профессией изнутри

Специальность дизайнера одежды часто выбирают исходя из поверхностных представлений о мире моды. Чтобы понять, что скрывается за внешним лоском модных показов, постарайтесь найти стажировку и посмотрите, из чего состоит ежедневная работа дизайнера. Убедитесь, что вам по душе проработка технических эскизов, конструирование, создание лекал и макетов, пошив и многочасовые примерки.

Шаг третий. Получите образование

Если стажировка убедила вас в верности вашего выбора — начинайте искать вуз. Профессиональное образование в этой сфере так же необходимо, как и в любой другой.

Нужно знать:
  • историю моды и костюма;
  • особенности работы с разными видами тканей, кожи, меха;
  • этапы создания одежды — от иллюстрации до подиума;
  • методы анализа рынка и прогнозирования тенденций.
Нужно уметь:
  • рисовать от руки и в компьютерных программах;
  • кроить и шить;
  • понимать потребности целевой аудитории;
  • предугадывать и учитывать модные тренды;
  • предлагать нестандартные решения.

Одни из самых качественных программ по направлению fashion предлагают итальянские университеты. Они обеспечивают глубокое погружение в профессию и дают студентам возможность уже во время учебы получать предложения по сотрудничеству от известных студий и домов моды.

Преимуществом итальянского образования является его нацеленность на практику. В процессе обучения дизайну одежды, студенты и выпускники презентуют свои коллекции на неделях моды и публикуются в журналах Vogue, Harper’s Bazaar, Elle, Marie Claire, Vanity Fair, GQ.

Совет: найдите свой стиль. Ищите вдохновение и идеи в самых разных местах: путешествуйте, ходите на выставки, изучайте культуру и традиции, знакомьтесь с новыми людьми.

К окончанию учебы у выпускника готово творческое портфолио или выполнена дипломная работа — целая коллекция, которую студенты демонстрируют на модных показах в вузе и за его пределами.

Например, в Istituto Marangoni группа талантливых студентов разработала коллекцию одежды по мотивам фильма «Алиса в стране чудес» студии Disney. Готовые работы участвовали в модном показе — результат понравился не только СМИ, но и самой компании Disney.

7 причин учиться дизайну за рубежом:

Возможность учиться у преподавателей-практиков и мэтров моды — например, в Domus преподают директор модного дома Trussardi Гай Труссарди, редактор Vogue Italia Сара Майно и создатель марки Costume National Эннио Капаза.

Межуниверситетская мобильность — например, студенты Mod’Art могут продолжить свое обучение в партнерских вузах США (Berkley College New York), Великобритании (London College of Fashion и London Metropolitan University) и других стран.

Учеба в интернациональном коллективе.

Практические семинары на производстве и в студиях: студенты объединяются в творческие коллаборации и создают собственные коллекции.

Стажировки в модных домах и международных компаниях, таких как Valentino Fashion Group, Giorgio Armani, Trussardi, Versace, Missoni и Swatch.

Читать еще:  Дизайнер одежды описание

Участие в модных показах и международных конкурсах, например, Milano Fashion Week, Business Links, Paris London Week.

Современное оснащение кампусов: 2D- и 3D-сканеры для снятия мерок, студии и медиатеки с актуальными материалами.

Где учиться на дизайнера одежды

  • Istituto Marangoni (Милан, Париж, Лондон, Флоренция)

Ведущий творческий вуз Европы входит в топ-5 лучших вузов мира в сфере моды (Fashionista, 2016). Доменико Дольче — один из самых известных выпускников. В институте можно пройти одногодичный интенсив, трехгодичную программу (аналог бакалавриата), семестровую постдипломную программу, одногодичные магистерские курсы (Дизайн женской одежды, Дизайн мужской одежды и другие) и краткосрочные летние программы.

Один из самых знаменитых вузов дизайна, моды и архитектуры входит в топ-8 лучших вузов мира по направлению «Дизайн интерьера» (Azure Magazine, 2016). В вузе регулярно проходят семинары с участием Roberto Cavalli, Marni, Moncler, Costume National, Ferragamo, Helena Rubinstein (L’Oreal), Red Valentino и многих других.

Всемирно известная академия искусства и дизайна входит в топ-50 лучших школ дизайна (Domus Magazine, 2014). Здесь можно пройти программу бакалавриата или магистратуры, а также летние курсы. Все программы аккредитованы министерством образования Италии. Вуз сотрудничает с известными компаниями, которые предоставляют студентам возможность работать над реальными проектами.

Где работают выпускники школ дизайна и моды?

Диплом зарубежного вуза дает огромное преимущество при трудоустройстве — выпускники европейских и американских факультетов дизайна и моды востребованы и в отечественных, и в зарубежных домах моды. Молодые модельеры, окончившие вуз за границей, обучались по новым программам, они в курсе текущих и будущих модных тенденций, владеют свежей информацией от преподавателей-практиков. Поэтому наличие такого специалиста в команде существенно повышает шансы компании на творческий и коммерческий успех.

Совет: участвуйте в конкурсах. Это позволит вам почувствовать соперничество, познакомиться с экспертами и получить объективную критику.

Если вы хотите начать карьеру в России, можно работать у мэтров – Татьяны Парфеновой, Алены Ахмадуллиной, Ульяны Сергеенко. Художники по костюму всегда нужны в кино, театре или на телевидении. Наконец, многие выпускники открывают свои ателье.

Если вы задумываетесь о карьере за границей, то перед вами откроют двери такие титаны fashion-индустрии, как Prada, Versace, Valentino, Dolce&Gabbana, Missoni, Giorgio Armani и Louis Vuitton.

Истории успешных выпускников

Владислав Кривдин стал дизайнером года в Istituto Marangoni (Милан) — его выпускная коллекция признана лучшей. За победу талантливого выпускника жюри проголосовало единогласно.

Katy Garbuz выучилась на стилиста в Istituto Marangoni (Лондон) и построила стремительную карьеру в течение нескольких лет после выпуска. Во время учебы Катя работала с Tom Ford, Idol Magazine, Mawi, Temperley London и Browns Focus, а сегодня занимает должность арт-директора международного проекта Mercedes Benz Kiev Fashion Days.

Лия Хаерова в 26 лет открыла ателье в Казани, затем окончила Istituto Marangoni, выполняла проекты для Michael Kors и Max Mara, стажировалась в Испании и теперь основала собственный бренд LIA HAEROVA со штаб-квартирой в Дубаи.

Помощь экспертов

Если вы решили стать дизайнером одежды, но не знаете, с чего начать, обратитесь к специалистам IQ Consultancy. Мы поможем выбрать страну, вуз и программу, оформить документы и открыть визу, подтянуть английский и освоить профессиональную лексику.

Хочу стать дизайнером одежды, с чего начать?

Сотни людей ежегодно задаются вопросом: «Хочу стать дизайнером одежды, что дальше и, с чего начать?». Мы поможем разобраться с этой непростой на первый взгляд задачей.

Дизайнер одежды – самая желанная профессия для ценителей моды всех времен. Ее нельзя назвать легкой, на пути таких профессионалов стоит множество преград и проблем: высокая конкуренция, творческое выгорание, развитие технологий и стремительная смена тенденций. У каждого легендарного дизайнера своя история, кто-то начал творить еще в детстве, а другие пришли в профессию в солидном возрасте.

Главные критерии, открывающие путь к успеху в дизайне модной одежды – образование, талант, вкус и чувство стиля. Если вы чувствуете, что эта профессия создана специально для вас и хотите бросить вызов непостоянной и капризной индустрии моды, читайте нашу инструкцию для начинающих дизайнеров.

Необходимые качества для работы в сфере дизайна одежды

До начала обучения и окончательного выбора дизайна одежды собственной профессией необходимо убедиться, что вы обладаете следующими качествами:

  • хорошо рисуете, умеете чертить или имеете к этому склонности;
  • ваш ум развит, как в творческом, так и в логическом направлении;
  • любите моду и разбираетесь в трендах;
  • терпеливы, усидчивы, упорны, не боитесь трудностей, неудач и проблем.

С чего начать?

Уверены, что индустрия моды и fashion design – ваше призвание? Начните развиваться в данном направлении. Определитесь с предпочтениями. Вам нравится женская одежда или мужская, хотите придумывать коллекции или управлять модным домом, может быть в ваши планы входит запуск собственного бренда?

Еще до начала обучения в школе дизайна одежды и выбора программы:

  • следите за индустрией моды и трендами, читайте новости, блоги, журналы, изучайте истории успеха модельеров;
  • учитесь вдохновляться искусством, модой, людьми, архитектурой, природой, путешествиями;
  • развивайте художественный вкус;
  • самостоятельно учитесь создавать выкройки, шить на машинке и придумывать модели;
  • развивайте навыки рисования, объемного мышления, гармоничного сочетания цветов;
  • изучайте историю моды;
  • посещайте модные показы, бутики легендарных брендов, выставки, профильные мероприятия и фабрики.

Так вы получите общие представления о моде, сможете понять, что вам больше нравится и подберете оптимальную программу по дизайну одежды. Институт Марангони – один из признанных лидеров в fashion-образовании – предлагает широкий выбор курсов для студентов с любым уровнем подготовки и профессиональными запросами:

Что делать во время и после обучения в школе дизайна одежды?

Во время обучения используйте любую возможность получить больше практики, зарекомендовать себя с лучшей стороны и получить профессиональные контакты. В будущем это поможет найти стажировку или первую работу, а сеть контактов станет основой для ведения бизнеса, например, выпускники института смогут стать вашими партнерами, работадателями или клиентами.

Во время и после обучения:

  • не упускайте шанс поучиться у опытных дизайнеров, посещайте все мастер-классы, лекции и воркшопы, выкладывайтесь на все 100% во время совместных проектов с брендами;
  • ищите индивидуальный стиль: изучайте работы дизайнеров, находите привлекательные детали, черпайте вдохновение. Ваша цель – оригинальный и узнаваемый стиль;
  • создайте профессиональное портфолио. Сюда должны войти лучшие работы, сделанные вами до, во время и после обучения. Это ваша визитная карточка. Добавьте идеи, наброски, ткани, фото готовых изделий. Более подробно в нашем материале;
  • ищите стажировку и работу. Никто не говорит, что будет легко, но диплом или статус студента Марангони говорит сам за себя, модные компании охотно принимают таких кандидатов на привлекательные и перспективные должности. В любом случае, не стесняйтесь занять позицию ассистента, так вы получите бесценный опыт и сможете научиться у мастеров своего дела.
  • создаете одежду? Носите ее, продвигайте стиль, создайте сайт, группы в социальных сетях, делайте публикации, инициируйте коллаборации с другими дизайнерами и стилистами, любое упоминание в СМИ ценно для вас;
  • участвуйте во всевозможных международных и российских конкурсах, так вы пополните портфолио и получите признание, зачастую на таких конкурсах победитель получает стипендию на продолжение обучения в Istituto Marangoni;
  • не бойтесь быть креативными!

Советы дизайнеров

Основатель и арт-директор бренда Arsenicum – Дмитрий Логинов: «Для начала проанализируйте все плюсы и минусы специальности, перспективы и предстоящие проблемы. Если вы готовы рискнуть и хотите бороться, наберитесь терпения и приготовьтесь много работать. Качественное образование – важная составляющая успеха, но не стоит возлагать все надежды исключительно на имя института, это стартовая площадка, развитие зависит только от вас!»

Читать еще:  Как стать ландшафтным дизайнером

Дизайнер и основатель бренда Katia Mossina – Катя Микульская-Мосина: «Я уверена, что в условиях высокой конкурентности индустрии моды, необходимо выбрать собственную нишу. Основная задача – понять веяния времени. Читайте литературу о психологии общества, изучайте соц.опросы, следите за политикой – это формирует желания и мечты людей. Профессия дизайнера одежды требует одаренности, но без обучения – это только алмаз. Позаботьтесь о получении хорошего образования в мире моды, пройдите практику. Не пренебрегайте обучением за рубежом, это даст бесценный опыт».

Как стать дизайнером одежды: 7 подсказок от профи

Как стать дизайнером одежды: 5 качеств, которыми должен обладать модельер, и 5 тем, которые ему следует знать + 7 преимуществ и 5 недостатков профессии + 5 элементов самообразования + 7 советов тем, кто хочет реализоваться в профессии без образования.

Такая специальность как дизайнер из года в год привлекает абитуриентов высших и средних специальных учебных заведения.

Оно и не удивительно, ведь она дает большие возможности для реализации, ее нельзя назвать скучной, с ее помощью можно заработать не только большие деньги, но и всемирную славу.

Так как стать дизайнером одежды, чтобы стать своим в мире фэшн, создавать модные коллекции, на которые будут являться звезды, диктовать тенденции в выборе одежды?

Путь этот очень тернист, и вершину под силу покорить лишь самым талантливым, трудолюбивым и амбициозным личностям.

Как стать дизайнером одежды: специфика профессии, ее плюсы и минусы

Дизайнеров одежды можно условно разделить на две группы: профессионалы своего дела, которые отдали жизнь дизайну, и обеспеченные барышни, для которых дизайн – хобби и возможность хоть чем-то себя занять.

Если у вас нет богатого покровителя и вы намерены стать профессионалом своего дела, то должны изучить эту специализацию от и до, понять, какими знаниями и умениями должен обладать дизайнер одежды, а также изучить плюсы и минусы данного дела.

1) Что должен знать, уметь и делать дизайнер одежды?

Дизайнер одежды – это не просто себе человек, который нарисовал косо-криво платьице, а что с этим рисунком будет дальше, его не касается.

Нет, дизайнер, создающий коллекцию – это человек, который отвечает за все, потому что именно его будут обвинять критики и покупатели, если представленная одежда будет не модной и некачественной.

Каждый хороший дизайнер одежды должен знать:

  1. Историю моды: имена известных дизайнеров, супермоделей, редакторов журналов, названия модных домов, исторические коллекции, появление знаковых вещей и имена их создателей и т.п.
  2. Теорию моды: как называется тот или иной крой вещей, основные термины, наименования тканей, декора, технического оборудования, главные модные тенденции, стили, направления и т.д.

Основы моделирования одежды.

Вы не просто рисуете эскиз – вы создаете на бумаге макет одежды, поэтому должны четко понимать, смогут ли по вашему эскизу создать платье, из какой ткани его лучше сшить, как оно будет выглядеть в реальности и т.д.

Основы организации труда и управления людьми.

Ни один дизайнер одежды не работает в одиночку, потому что самому ему не под силу создать модную коллекцию. В вашем подчинении будут швеи, закупщики, техперсонал.

Вам придется сотрудничать с фотографами, букерами, моделями, журналистами. Все это не так просто, как вам кажется на первый взгляд.

Дизайнеру одежды приходится много работать с людьми, причем с людьми – творческими и креативными, со своими безумными тараканами.

Хороший психолог со всеми сможет найти общий язык, не будет допускать возникновения конфликтов, которые вредят рабочему процессу.

Если вы хотите стать хорошим дизайнером одежды, то должны выработать в себе следующие качества:

Вы, как человек творческой профессии, просто не имеете права банально смотреть на вещи. Люди со скучным традиционным мышлением и коллекции будут создавать неинтересные.

Это акулам в мире моды можно чудить, истерить, смотреть на всех свысока. Вы, как новичок, должны быть предельно вежливы и доброжелательны со всеми, начиная от техперсонала.

Если вы пообещали клиенту (например, руководству модного дома, на который работаете), создать коллекцию одежды к такому-то числу, то свое обещание нужно выполнить. Никто не захочет сотрудничать с дизайнером, срывающим сроки.

Мир моды жесток, нетерпим к новичкам и отличается высоким уровнем конкуренции. Лишь люди сильные и упорные, четко видящие цель и не видящие препятствий, могут достичь успеха.

Если хотите славы, денег, известных клиентов и уважения коллег, работать придется очень много. Забудьте о выходных, отпусках, гулянках на период создания коллекция.

Работа, работа и еще раз работа. Лентяям здесь не место.

2) Преимущества и недостатки профессии дизайнера одежды

Дизайнер одежды – это профессия, которая имеет как преимущества, так и некоторые недостатки.

Не позволяйте розовым очкам застилать вам глаза. Уверенность в том, что создание одежды состоит исключительно из плюсов, ни к чему хорошему не приведет.

Преимущества профессии дизайнер одежды:

    Известность: в зависимости от вашего уровня – в пределах родного города, страны и даже – всемирная слава.

Конечно, здесь все условно. И одно дело – это доходы Стеллы Маккартни, а совсем другое – заработная плата главного дизайнера фабрики «Большевичка».

Но в любом случае, бедствовать вы не будете, и способы зарабатывать больше талантливый и не ленивый специалист всегда найдет.

Дизайн одежды – это очень увлекательный процесс. Уж эту работу точно не назовешь рутинной и однообразной.

Востребованность на рынке труда.

Вы можете работать как самостоятельная творческая единица, так и продавать свои услуги модным домам, швейным предприятиям, дизайнерским бюро, ателье и т.д.

Безусловно, представляться как дизайнер одежды – куда более престижно, чем говорить, что трудишься уборщицей.

Если вы станете востребованным профессионалом, то будет встречаться с известными коллегами, супермоделями, политиками, звездами кино, музыки, телевиденья и т.д.

Возможности для развития.

Вам совсем не обязательно на протяжении многих десятилетий создавать модели для одной швейной фабрики.

Вы можете презентовать собственные коллекции, открыть бутик авторского платья, основать модный дом и т.д.

Недостатки профессии дизайнера:

  • Большие объемы работы, особенно, в период создания новой коллекции.
  • Рамки, которые устанавливает рынок, заказчики, клиенты, поэтому свою фантазию иногда приходится держать в узде и создавать носибельные вещи.
  • Высокий уровень конкуренции.
  • Сложности в продвижении собственного бренда.
  • Трудности с созданием по-настоящему новаторских вещей, ведь кажется, что в моде уже было создано все, что можно, и она просто ходит по кругу.

С чего начать свой путь, если хочешь стать дизайнером одежды?

Этап №1. Самообразование дизайнера одежды.

Настоящий дизайнер – растет и развивается на протяжении всей своей карьеры.

Он повсюду ищет вдохновение, изучает творчество предшественников и современников, реализовывает новые идеи.

Он учится и заботится о своем саморазвитии.

Понятно, что новичку без всего этого не обойтись.

Вы можете не иметь образования дизайнера одежды, но вы должны постоянно работать над своим самообразованием, что состоит из пяти обязательных этапов.

Чтение специализированной литературы.

Книг о моде, модной индустрии, моделировании одежды, секретах дизайнерской профессии и прочем – предостаточно.

Ссылка на основную публикацию
Adblock
detector